| CDs
| DVDs
| BÜCHER
|||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||| |
||
![]() 52,00 EURO für Ö1-Clubmitglieder 46,80 EURO bestellen |
up |
30
JAHRE MUSIKPROTOKOLL Moderne aus Österreich 1968 — 1997 —————————— 6 CDs in einer Box ORF MP 30 |
| Verschrobene Landler
von Freejazzcombos und experimentelle Sprachmusikspiele; Klassiker von
Ligeti, Cerha, Rühm, Schnittke, Pärt, Rihm; Aktuelles von und mit Wolfgang
MItterer, Olga Neuwirth, Peter Ablinger und Georg Friedrich Haas und vieles,
vieles mehr: Die 6 CD-Box "30 Jahre Musikprotokoll - Moderne aus
Österreich" ist eine Schatzkiste des Besonderen, samt und sonders
die Mitschnitte der Uraufführung in Graz, ein Protokoll von 30 Musikprotokollen
im steirischen herbst, digitally remastered und mit umfangreichem Booklet
versehen. Strange folkdances played by freejazz bands and experimental sound art poems, highlights of classic contemporary music by composers like Ligeti, Cerha, Schnittke, Pärt, Rihm; new sounds by and with improvisers and composers like Wolfgang Mitterer, Olga Neuwirth, Roscoe Mitchell, Peter Ablinger and Georg Friedrich Haas and many more recordings: The 6 CDs contain highlights from 30 years of the festival "Musikprotokoll". It is a treasure-box of rarities, all of them world-premieres, digitally remastered, extensive booklet. 1969 Friedrich Cerha :: Spiegel VI 6´10´´ 1972 György Ligeti :: Melodien 11´14´´ 1972 Anestis Logothetis :: karmadharmadrama 4´47´´ 1974 Otto M. Zykan :: Lehrstück am beispiel Arnold Schönberg 4´33´´ 1974 Masters ofUnorthodox Jazz :: Landler 1 4´38´´ 1974 Reform Art Unit :: Yesterday flowing through a green heaven 11´19´´ 1975 Nuova Consonanza :: Steirischer II 9´49´´ 1975 Gösta Neuwirth :: Die garten der Pfade, die sich verzweigen 10´30´´ 1975 Roman Haubenstock-Ramati :: Sonate für cello-Solo 13´31´´ 1976 Gerhard Rühm :: Eng, 12:4, vati weiß alles 3´42´´ Gerhard Rühm :: Ab-leiter, ace-gag 1´49´´ 1977 Kurt Schwertsik :: Romanzen im Schwarztintenton der beblümten Paradies-Weis 19´31´´ 1977 Mauricio Kagel :: An tasten - klavieretüde 15´35´´ 1977 Hermann Markus Preßl :: Das stillvergnügte Streichquartett 15´12´´ 1977 Luciano Berio :: Coro 5´21´´ 1979 Heinz Karl Gruber :: MOB-Stück 3´42´´ 1979 Andrzej Dobrowolski :: Passacaglia - Musik für Orchester Nr.5 11´08´´ 1979 Wilhelm Zobl :: Das Lied des Skorpions 4´41´´ 1980 Ernst Krenek :: Auf- und Ablehnung 18´18´´ 1981 Alfred Schnittke :: Minnesang 13´30´´ 1982 Thomas Pernes :: Das Ensemble 20.Jahrhundert bei der IGNM mit Pernes 14´10´´ 1983 Arvo Pärt :: Summa 6´17´´ 1983 Wolfgang Rhim :: Monodram 17´35´´ 1986 Ernst Jandl / Martin Haselböck :: Weltgebräuche 5´19´´ 1986 Dieter Kaufmann :: Billige Lieder 9´15´´ 1987 Vinko Globokar :: Freu(n)de 5´29´´ 1988 Arthur Lourié :: Prélude, op.12 1´02´´ 1989 Beat Furrer :: Ultimi Cori 15´32´´ 1990 Michael Jarrell :: ...chaque jour n´est qu´une trêve entre deux nuits... 13´16´´ 1990 Younghi Pagh-Paan :: Ma-um 11´49´´ 1990 Karlheinz Essl :: ...et consumimur igni... 12´54´´ 1990 Gerd Kühr :: Eso es 15´03´´ 1991 Giacinto Scelsi :: Yliam 7´53´´ 1991 Georg Friedrich Haas :: Nacht-Schatten 13´54´´ 1991 Adriana Hölsky :: ...geträumt 11´20´´ 1994 Olga Neuwirth :: Sans soleil 17´16´´ 1995 Isabel Mundry :: no one 12´12´´ |
||
![]() 14,00 EURO für Ö1-Clubmitglieder 12,60 EURO bestellen |
up |
MUSIKPROTOKOLL
97 —————————— Edition Zeitton MP97 ORF 15 |
| Gert Jonkes künstlerische
Rede zum Festival Musikprotokoll eröffnet eine Musikprotkoll-CD, die den
charakteristischen Mix der letzten Jahre widerspiegelt: Eine Improvisation
von Derek Bailey, Steve Noble und Pat Thomas, das Konzentrat einer Performance
von Elisabeth Schimana, eine mikrotonale Feinheit für Klavierquintett
des Amerikaners James Tenney sowie eine brillante Uraufführung von Hanspeter
Kyburz' Komposition "Danse Aveugle". An artistic lecture by Gert Jonke opens the CD from the Musikprotokoll festival 1997, followed by a characteristic mix: An improvisation by Derek Bailey with Steve Noble and Pat Thomas, an electroacoustic performance by Elisabeth Schimana, a microtonal speciality by the American iconoclast James Tennes and finally the brilliant world-premiere of Hanspeter Kyburz's composition "Danse Aveugle". 1. Gerd Jonke :: Eröffnungsrede 15´39´´ 2. Hanspeter Kyburz :: Danse aveugle 17´36´´ 3. Elisabeth Schimana :: aus den Tiefen | von Sinnen 11´16´´ 4. James Tenney :: Diaphonic Study 18´10´´ 5. Derek Bailey, Steve Noble :: Improvisation 8´46´´ Pat Thomas live-recorded 1.-5. October 1997 at musikprotokoll im steirischen herbst 97, Graz. |
||
![]() 14,00 EURO für Ö1-Clubmitglieder 12,60 EURO bestellen |
up |
ELECTRONICS musikprotokoll 98 —————————— Edition Zeitton MP97 ORF 15 |
| "electronics"
steht auf dem Rücken der CD vom Musikprotokoll des Jahres 1998, weil alle
vier Stücke aus dem experimentellen Programmteil des Festivals im Theatro
stammen: Zweimal tatsächlich Elektronik im Sinne der damals aktuellen
Laptop-Improvisateure, also Rehberg, Bauer und Jim O'Rourke im Trio, sowie
Dafeldecker, Kurzmann, Fennesz und O'Rourke im Quartett. Als Einleitung
der CD: Max Nagls öffentliches Wohnzimmer als imaginärer "Super 8"-Film
und als Rausschmeisser und Schlußpunkt der CD zwei Nummern des Orchesters
33 1/3 mit prominenten Gästen.
"electronics'" is the title of this CD from the Musikprotokoll 1999: There are two extensive performances form the characteristic laptop-scene of these years with Jim O'Rourke, Peter Rehberg, Christian Fennesz, Werner Dafeldecker and others. The opener of the CD is Max Nagl's pseudo-private trio music of the Super 8 project, the final cuts of the CD document a beautiful performance of the legendary "Orchestra 33 1/3" including prominent guests. 1.-7. Max Nagl :: Super 8 20´30´´ 8. Jim O´Rouke, Peter Rehberg, Ramon Bauer :: improvisation 20´00´´ 9. Werner Dafeldecker, Christian Fennesz, Jim O´Rouke, Christof Kurzmann :: Take 1 15´19´´ 10. Orchester 33 1/3 :: Review 3 3´54´´ 11. Orchester 33 1/3 :: Das Ambientöse 5´54´´ live-recorded 1.-4. October 1998 at musikprotokoll im steirischen herbst |
||
![]() 14,00 EURO für Ö1-Clubmitglieder 12,60 EURO bestellen |
up |
DIEB
13 RESTRUCTURING musikprotokoll 99 —————————— ORF CD 260 charizma 13 |
| Drei turntables, ein
Paar Hände und als künstlerisches Ideal eine zeitliche Skulptur frei organisierter
Klangwellen - son organisé sagte Edgar Varèse - lassen die Musik des Plattenauflegers
Dieb 13 zur konzentrierten Restrukturierung gefundenen Klangmaterials
werden. Sein live-Auftritt beim Musikprotokoll 1999 sowie eine nachträgliche
"Restrukturierung" anderer bei diesem Festival von Orchestern
und Solisten uraufgeführter Musik verwandeln den dokumentarischen Rückblick
auf das Musikprotokoll 1999 in eine künstlerische Manifestation.
Three turntables, a pair of hands and an artistic goal of a sculpture of freely organized sound-waves - Edagr Varèse said son organisé - makes the music of turntable wizzard Dieb 13 a highly concentrated restructuring of found sounds. The CD contains his live-performance at the festival Musikprotokoll 1999 as well as another "restructuring" of the music premiered at the same festival by orchestras and other soloists. 1. dieb13 :: formlos 30´51´´ [ recorded live at Musikprotokoll, October 3rd, 1999 ] 2. dieb13 restructuring 35´38´´ [ recorded live at Sperrmuell-Studio, Vienna, August 2000 ] produced by dieb13 Restructured music from Musikprotokoll im steirischen herbst 99 by Ruper Huber, Christian Fennesz, Bernhard Lang, Brian Ferneyhough, Marina Rosenfeld, radian, Salvatore Sciarrino, dieb13. |
||
![]() 27,00 EURO für Ö1-Clubmitglieder 25,00 EURO bestellen |
up |
reMIAutomataINak musikprotokoll 2000 [ sounds+visuals ] —————————— ORF DVD mp 00 705 Michael Pinter : Komposition, Konzeption Renate Oblak : Video, Konzeption |
| Bilderverbot - die
thematische Vorgabe des musikprotokolls des Jahres 2000 war streng und
paradox. Exemplarisch für die damit anvisierte Reflexion und Radikalität
im künstlerichen Umgang mit Bild und Ton erwies sich der Auftritt des
Grazer Duos reMI. Die wild flackernde Zeilensprunggeometrie der Bilder
von Renate Oblak und die Hand in Hand und aus denselben bewusst provozierten
Versagensleistungen der Rechner generierten Frequenzschichtungen von Michael
Pinter entwickelten einen kalten aber gleichwohl verführerischen Sog.
Sich im Sinne des Bilderverbots dem Abbilden entziehend schufen sie bei
ihrem ersten live-Auftritt eine ikonenhafte Techniksprache und fanden
sich wieder in der paradoxen Position von Produzenten eines Pop für Wissende.
reMI: Experimentelle Kunst an der digitalen Schnittstelle von Bild und
Ton - technoide Eruptionen und Exertitien als grellbunte Attacke. Bilderverbot - the strict as well as paradoxical theme set by the musikprotokoll 2000 was aimed at focusing attention on a radical approach to image and sound production by the artist. In this context the performance of reMI, a duo from Graz, proved exemplary. The visuals of Renate Oblak - a flickering geometry of frenzied pixel activity - that went together with Michael Pinter's layers of frequencies, which were generated by the same deliberate computer failures, induced a cold yet at the same time alluring magnetism. Avoiding mere representation within the meaning of "images forbidden", they created an iconic language of technology in their first live performance and wound up in the paradoxical position of producing pop for those who are in the know. reMI stand for experimental art at the digital interface between image and sound - their techno-ish eruptions and exercises coming off as flashy, multicoloured attacks. Eine Koproduktion von tonto und dem musikprotokoll im steirischen herbst. |
||
![]() 20,00 EURO für Ö1-Clubmitglieder 18,00 EURO bestellen |
up |
Alien City musikprotokoll 2001 —————————— ORF DVD MP01 706 alien productions : Martin Breindl, Norbert Math, Andrea Sodomka Herausgeber: ORF Landesstudio Steiermark, Radio Österreich 1 Kooperation: ORF-musikprotokoll / Zangi Music / OK Centrum für Gegenwartskunst OÖ |
| Alien City ist eine durch und durch virtuelle Stadt im Cyberspace, kreiert von der Künstlergruppe alien productions. Beruhend auf Materialien der zweitägigen Realisation von Alien City im Grazer "Dom im Berg". Im Rahmen des musikprotokolls im steirischen herbst 2001 gestalteten die Künstler von alien productions eine weitere Manifestation, diesmal für das Medium DVD. Created by the artists of alien productions, Alien City is a perfectly virtual metropolis in cyberspace. Building on the material taken from the two-day event in the "Dom im Berg" in Graz during the musikprotokoll as part of the steirischer herbst 2001, the artists of alien productions have brought forth another manifestation, this time for the DVD format. |
||
![]() 11,90 EURO bestellen |
up |
DAS
RAUSCHEN Texte zu einer Herausforderung zwischen Musik, Physik und Theorie musikprotokoll 1995 —————————— Hrsg : Christian Scheib + Sabine Sanio Wolke-Verlag, Hofheim 1995 ISBN 3-923 997-66-3 |
| Nirgendwo gibt es vollkommene
Stille. Diese zum Gemeinplatz verkümmerte Erkenntnis trägt die Musik als
eine Art Erblast seit den unbeugsamen Fragestellungen John Cages mit sich
herum. Wenn aber Stille Fiktion ist, ergibt sich eine erforschunswürdige
Grauzone. Nirgendwo entgeht man einem Grundgeräusch. Bislang jedenfalls
hat noch das weißeste Bild eine Textur und jede Stille ihre gerauschte
Färbung. Das Rauschen erfährt alltäglich die Behandlung eines Störefrieds, ein aus nachrichtentechnischer Sicht veständliches Verhalten, und zugleich ist das weiße Rauschen das vielleicht einzige Phänomen, dem aus physikalischer Sicht das Umfasen von Allem zugestanden wird, eine letztlich metaphysische Zuschreibung. In diesem Spannungsfeld aus Störung und Metaphsyik öfnet sich jenes Feld für Kunst und Theorie, dem sich dieses Buch widmet. Künstlerische Aufbrüche und theoretische Ansätze entwickeln in ihren Aufsätzen Rüdiger Safranski, Friedrich Kittler, Peter Weibel, Willibald Riedler, Robert Höldrich, Martha Brech, Max Peter Baumann, Sabine Sanio, Barbara Becker, G.X.Jupitter-Larsen, Stefan Heidenreich und Christian Scheib. |
||
![]() 11,90 EURO bestellen |
up > |
FORM
— LUXUS, KALKÜL UND ABSTINENZ Fragen, Thesen und Beiträge zu Erscheinungsweisen aktueller Musik —————————— Hrsg : Christian Scheib und Sabine Sanio Pfau-Verlag, Saabrücken 1999 ISBN 3897270854 |
| Um das Erscheinungsbild
von Kunstmusik in den Begriff zu bekommen, wurde jahrzehntelang am Begriff
der Form gearbeitet. Vom frühen 19. Jahrhundert bis weit in die 70er Jahre
des 20. Jahrhunderts wurde am Form-Schauplatz um Identität gerungen. Doch
dann schien sie Geschichte. Der Begriff der Form hat seinen früheren Stellenwert in der Diskussion und Theorie über Musik verloren. Die Vielfalt seiner Aspekte beschreiben heute Begriffe wie Struktur, Entwicklung, Prozeß, Verlauf, Fluß, Medien, Material, Erscheinung, Algorithmus, Grammatik, Dramaturgie. Den Begriff der Form wiederaufzugreifen zielt darauf ab, diese unterschiedlichen Perspektiven ineinanderzublenden, um einen neuen Ansatz zur Diskussion von so unterschiedlichen Musikrichtungen wie Computermusik, Neue Musik, drum&bass/techno/ambient, Klangkunst, Internet-Musik, Radiokunst, Independent-Pop zu gewinnen. Dieser Begriff der Form ermöglicht auch, Aspekte der Produktion ebenso zu thematisieren wie Aspekte der Rezeption. In diesem Sammelband äußern sich so prominente und unterschiedliche Komponisten wie Brian Ferneyhough, Robert Ashley, Beat Furrer, Marina Rosenfeld und Christian Fennesz zum Formproblem. In theoriebezogenen oder feuilltonistischen Texten läßt Johannes Ullmaier Theodor W. Adorno auf Kodwo Eshun treffen und gewinnt aus diesem Aufeinanderprall die Energie für siebzehn Thesen zur Pop-Form. Hanne Loreck thematisiert das Ineinanderverschachteltsein von Form, InFormation und Medium in aktueller bildender Kunst. Peter Niklas Wilson spielt die Bedeutung des Formbegriffs in improvisierenden Genres durch. F.E. Rakuschan läßt in einer Übersicht zur Unübersichtlichkeit die Systemtheorie die Grenzen ziehen. Daniel James Wolf analysiert den radikalen Formbegriff des Komponisten James Tenney. Frank Gertich überprüft Mechanismen der Formwahrnehmung in audiovisuellen Installationen und Martin Supper beschreibt Form in Computermusik. Heidi Grundmann präsentiert Positionen rund um das Formproblem von "on air on line on site"-Netzprojekten. Friedemann Kawohl referiert über "die Entstehung des musikalischen Formbegriffs aus dem Geist" (und den pekuniären Verlockungen) "des Urheberrechts". Sabine Sanio beginnt mit Cage und Adorno, um schließlich mit Luhmann die Form zu verlassen. Christian Scheib erklärt die Situation zum formgebenden und -nehmenden Mechanismus. Der Titel "Form - Luxus, Kalkül und Abstinenz" spielt auf diese Widersprüchlichkeiten im Umgang mit dem Thema an. |
||
![]() 11,90 EURO bestellen |
up |
BILDER
— VERBOT UND VERLANGEN IN KUNST UND MUSIK —————————— Hrsg : Christian Scheib und Sabine Sanio Pfau-Verlag, Saabrücken 2000 Pfau-Verlag, Saabrücken 2000 ISBN 3-89727-130-3 |
| Zum drittenmal in sechs
Jahren trägt das Musikprotokoll mit einem Sammelband der Tatsache Rechnung,
daß Kunstproduktion verknüpft ist mit Theoriebildung. Nach Das Rauschen
(Wolke Verlag, Hofheim 1995) und Form - Luxus, Kalkül und Abstinenz (Pfau
Verlag, Saabrücken 1999) widmet sich der heurige Band audiovisuellen Themen.
Das Escheinen des Bandes korrespondiert mit dem Programm des heurigen
Musikprotokoll, in dem ein Schwergewicht auf künstlerischen Beiträgen
aus den Bereichen Film, Video, Computermusik und audiovisuelle Performance
liegt. Der Sammelband kommentiert jedoch nicht die aktuell gezeigten künstlerischen
Beiträge, sondern versteht sich als eigenständiges Lesebuch zu verschiedensten
Aspekten des Themas. Wie als mathematische Formel verweist schon das Festivalthema
[sounds + visuals] : Bilderverbot auf den reflexiven, in Frage stellenden
Umgang mit optischer und akustischer Bildhaftigkeit. Das Buch Bilder -
Verbot und Verlangen in Kunst und Musik (Pfau Verlag, Saarbrücken 2000)
widmet sich der widersprüchlichen Themenstellung aus religionswissenschaftlicher,
kunstgeschichtlicher, musikwissenschaftlichen, kulturgeschichtlichen,
film- und medientheoretischen Perspektiven. Bilder - Verbot und Verlangen in Kunst und Musik: Daß mit dem hermetisch das Problem fokussierenden Begriff "Bilderverbot" heute eine Reflexion in Gang zu setzen wäre, wie inmitten eines Alltags, der von (meist elektronisch) vorgefertigten Ton/Bildkoppelungen dominiert ist, mit Bild und Abbild, mit Bildbegriff, Bildhaftigkeit und Bildverweigerung umzugehen ist, wie Abstraktion und Ornament in Musik und Kunst ihre Positionen besetzen, war der Ausgangspunkt. Wie sehr bei diesem Thema Verbot und Verlangen als sich gegenseitig Bedingendes ineinandergreifen, zeigt die zustande gekommene Sammlung an Beiträgen für dieses Buch. |
||
![]() 20,00 EURO für Ö1-Clubmitglieder 17,00 EURO bestellen |
up |
IM
OSTEN Neue Musik-Territorien in Europa. Reportagen aus Ländern im Umbruch IN THE EAST New Music-Territories in Europe. Reports from Changing Countries —————————— Buch + CD Christian Scheib und Susanna Niedermayr. Eine Kopruduktion von line_in:line_out und dem musikprotokoll im steirischen herbst. Übersetzung: Friederike Kulcsar und John Wójtowicz (Polen Reportage) PFAU Verlag,Saarbrücken, 2002. (dt./engl.) |
| Während politisch
darum gerungen wird, wie und wann welches Land aus dem ehemaligen "Ostblock"
Teil der Europäischen Union werden könne, erforschten die beiden
Musikjournalisten Susanna Niedermayr und Christian Scheib die vielfältigen
Musikszenen in vielen dieser Länder. In Ungarn, Slowenien, der Slowakei,
Polen, Bulgarien und Kroatien haben Susanna Niedermayr und Christian Scheib
Musiker und KomponistInnen besucht und befragt, meist Künstler, die
im "Westen" bis dahin gänzlich unbekannt gewesen waren.
In ausführlichen Reportagen werden musikalisch-ästhetische Veränderungen
und Charakteristika ebenso geschildert, wie organisatorische Kraftzentralen
der neu aufgeloderten Eigeninitiativen zwischen Internet-Plattformen und
Komponistenbünden portraitiert, aber auch Anekdoten aus dem Aufeinanderprallen
von Politik und Kunst erzählt. While politicians are struggling to reach an agreement on how and when a particular country of the former East Bloc could become part of the European Union, the music journalists Susanna Niedermayr and Christian Scheib were studying the manifold music communities in several of these countries. They went to Hungary, Slovenia, Slovakia, Poland, Bulgaria and Croatia to visit and interview musicians and composers - most of them artists who were completely unknown in the West until then. In their comprehensive reports Niedermayr and Scheib portray musical and aesthetic changes and characteristics as well as the organisational power centres of the new movements that were shooting up, from Internet platforms to composers' associations, and they also tell anecdotes about art clashing with politics. Christian SCHEIB | Susanna NIEDERMAYR |
||
![]() 22,95 EURO bestellen |
up |
Übertragung - Transfer - Metapher musikprotokoll 2004 —————————— Herausgegeben von Sabine Sanio und Christian Scheib Mit Beiträgen von Peter Ablinger, Andrea Allerkamp, Johannes Bauer, Dieter Daniels, Björn Gottstein, Norman Klein, Klaus Lang, Frieder Reininghaus, Brice Pauset, Karl Petermichl, Stefan Römer, Christian Thorau, Paola Traverso und Estella Weiss-Kreici. Hardcover, gebunden ISBN 3-936646-88-0 |
| „Doch wurde nicht immer dort gestorben, wo man zu liegen gedachte. Die Lösung des Problems lag in der Übertragung, Translation“: Dieser seltsame und viele andere, näher liegend scheinende Aspekte lassen in eingehenden Untersuchungen über das Wie und Warum des Phänomens Übertragung manch irritierende kulturtheoretische Querverbindung aufleuchten - zu alten und neuen Medien, Musik und Kunstproduktion, Psychoanalyse und Technikgeschichte. Musikalische Übertragungen - kompositorisch, technisch, konzeptionell - im Programm des Festivals musikprotokoll im steirischen herbst 04 – ergänzen und kontrapunktieren das Erscheinen dieses Sammelbandes. Rund um diesen Musikschwerpunkt gruppieren sich in diesem Sammelband Theorietexte bis hin zu leidenschaftlichen Plädoyers gegen die desaströsen Auswirkungen eines drohenden Verlustes von Übertragung als Kulturtechnik. |
||